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佛教傳入中國(guó)以后，佛教雕塑造像在中國(guó)的雕塑發(fā)展歷史中，曾經(jīng)留下了光輝的一頁(yè)，這些在大量留存至今的石窟、寺院等地的佛教雕塑作品中均能得到證明。在當(dāng)今，佛教雕塑已處于“中國(guó)當(dāng)代雕塑”發(fā)展的邊緣，淪為配角，這一方面有佛教自身發(fā)展特點(diǎn)的原因，佛教雕塑藝術(shù)的發(fā)展一直受佛教儀軌的影響，其主要功能用在“禮佛”和“象教”上，因此，其發(fā)展在內(nèi)容與形式上都有嚴(yán)格限制；另外也有政治、經(jīng)濟(jì)、歷史、文化、藝術(shù)、宗教、思想意識(shí)形態(tài)等多種因素發(fā)展變化影響的原因。

上世紀(jì)文化運(yùn)動(dòng)后，中國(guó)逐步放開了限制禁錮，西方的思想不斷涌入，中國(guó)的“當(dāng)代藝術(shù)”之火被逐漸點(diǎn)燃。那么，作為傳統(tǒng)藝術(shù)范疇的佛教雕塑，有著哪些不同以往的發(fā)展變化？如何在對(duì)傳統(tǒng)佛教雕塑和當(dāng)代佛像創(chuàng)作環(huán)境的分析對(duì)比中，來(lái)認(rèn)識(shí)佛教雕塑發(fā)展，探討佛教雕塑的“當(dāng)代性”？如何通過(guò)對(duì)當(dāng)代佛教雕塑發(fā)展的研究，探尋優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)展繼承之路？這些是本文研究的重點(diǎn)。

當(dāng)我們?cè)谒囆g(shù)當(dāng)代語(yǔ)境中，漸行漸遠(yuǎn)時(shí)，相較于對(duì)“中國(guó)當(dāng)代雕塑”的各種學(xué)術(shù)討論、文章、展覽活動(dòng)等，人們關(guān)于傳統(tǒng)佛教雕塑藝術(shù)的談?wù)撨h(yuǎn)不如“當(dāng)代雕塑”熱鬧，偶有聲音，也大都在傳統(tǒng)范疇內(nèi)談?wù)?。?dāng)代藝術(shù)佛教雕塑藝術(shù)的現(xiàn)狀及整體面貌如何，始終身披“朦朧袈裟”，不得見真顏。盡管在我國(guó)宗教信仰自由，盡管我們有無(wú)數(shù)優(yōu)秀佛教雕塑藝術(shù)遺產(chǎn)，但高考恢復(fù)近四十年以來(lái)，“制度內(nèi)”的藝術(shù)家、批評(píng)家、學(xué)術(shù)活動(dòng)、學(xué)術(shù)期刊、教學(xué)活動(dòng)等大都追逐前衛(wèi)時(shí)髦話題，真正在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)優(yōu)秀藝術(shù)方面用工者在少數(shù)，有成就者更是鳳毛麟角。那幾年“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”被世界矚目過(guò)上“好日子”時(shí)，各種形式、各種觀念、各種前衛(wèi)、各種嘗試上演著各種瘋狂，甚至個(gè)別時(shí)段，有人瘋狂到跳出來(lái)要與傳統(tǒng)決裂，一副要帶著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)“往生西方極樂(lè)世界”的架勢(shì)，好在現(xiàn)在消停多了。但即便這樣，中國(guó)藝術(shù)的這波“生力軍”在“繼承與發(fā)展”這一課題上欠債極多。

這樣的現(xiàn)狀也嚴(yán)重影響了雕塑專業(yè)對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承和研究。那么，佛教雕塑創(chuàng)作發(fā)展在今天停滯了嗎？沒(méi)有。國(guó)內(nèi)從事佛教造像的藝術(shù)工作者，每年新建立的各類佛教雕塑，以及其它如建筑道場(chǎng)、繪畫、佛教用品等不計(jì)其數(shù)，已然形成了龐大的“產(chǎn)業(yè)生態(tài)”。筆者在搜索網(wǎng)站查詢“佛教藝術(shù)”相關(guān)信息，居然“找到相關(guān)結(jié)果約35,400,000個(gè)”。有意思的是，筆者在“佛教藝術(shù)”前面加了“當(dāng)代”兩個(gè)字在搜索，結(jié)果是“為您找到相關(guān)結(jié)果約7,310個(gè)”，看來(lái)“當(dāng)代”這個(gè)詞盡管時(shí)髦，也不是用在任何地方都受歡迎。那么僅就“當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)”而言，一邊是學(xué)術(shù)層面的研究欠缺，另一方面是作為市場(chǎng)方向的繁榮，這一現(xiàn)狀，在探尋佛教雕塑藝術(shù)的“當(dāng)代性”話題時(shí)，是不可回避的事實(shí)。

近年來(lái)，對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)形式的“當(dāng)代性”研究，其實(shí)學(xué)術(shù)界早已有人開始進(jìn)行這方面嘗試和探索。孫振華在其2009年出版的《中國(guó)當(dāng)代雕塑》一書中，開篇就針對(duì)中國(guó)當(dāng)代雕塑的“當(dāng)代”一詞的內(nèi)涵作過(guò)論述：“當(dāng)代雕塑的這個(gè)當(dāng)代與人們通常所說(shuō)的那個(gè)“當(dāng)代”還不能完全對(duì)應(yīng)”。在文中，作者指出中國(guó)雕塑發(fā)展的特點(diǎn)決定了不能單從時(shí)間概念上來(lái)劃分雕塑藝術(shù)的當(dāng)代，就雕塑而言“當(dāng)代并不單單只是時(shí)間概念，它還是一種價(jià)值；只有在一定時(shí)間框架內(nèi)，同時(shí)又具有當(dāng)代價(jià)值的那一部分雕塑才稱得上是當(dāng)代雕塑”。在關(guān)于“當(dāng)代雕塑”這一概念的研究上，孫家缽在其《中國(guó)當(dāng)代雕塑到底是什么》一文中也有深入的探討：“當(dāng)代雕塑既不同于學(xué)院化的雕塑，也不同于主題先行、宣揚(yáng)意識(shí)形態(tài)的創(chuàng)作，相反它有兩個(gè)基本的標(biāo)尺：一個(gè)是在藝術(shù)本體的層面具有現(xiàn)代主義的個(gè)人風(fēng)格和反映了當(dāng)代人的視角觀看經(jīng)驗(yàn);另一個(gè)是作品具有明確的文化針對(duì)性，其當(dāng)代性體現(xiàn)為能從一個(gè)側(cè)面反映新時(shí)期以來(lái)的人文訴求”。那么佛教雕塑藝術(shù)在內(nèi)容與形式上，從傳統(tǒng)到當(dāng)代的演變，其藝術(shù)本體、風(fēng)格發(fā)展、文化體現(xiàn)、形式主張等方面演繹出如何的“當(dāng)代性”變化；作為中國(guó)當(dāng)代雕塑的重要一部分，佛教雕塑在堅(jiān)守與借鑒、發(fā)展與影響等方面必然有諸多“存在”供我們研究思考。

近年來(lái)對(duì)當(dāng)代佛教雕塑研究重要的展覽，當(dāng)屬2012年11月2月，“首屆中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)展（佛教造像暨雕塑藝術(shù)）”展覽。本次在云南舉行的展覽，是學(xué)術(shù)界在國(guó)內(nèi)首次舉行的針對(duì)“當(dāng)代佛教雕塑”研究的重要嘗試。這次展覽有別于每年到處舉行的以經(jīng)濟(jì)為目的的各類佛教展覽，因?yàn)檫@其中巨大多數(shù)都屬于商品展交會(huì)層面的活動(dòng)，對(duì)于研究“中國(guó)當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)”作用不大。而此次展覽，是首次從佛教雕塑藝術(shù)的整體生態(tài)和專業(yè)視角出發(fā)，在學(xué)術(shù)框架下舉辦的展覽。這次展覽針對(duì)中國(guó)當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)的社會(huì)調(diào)查、作品征集、藝術(shù)家選取、學(xué)術(shù)研討等方面都極具開拓性，我們可以從本次展覽的官方介紹中看出：“首屆展覽，選取“造像暨雕塑藝術(shù)”為主題。為了在這次展覽中充分展現(xiàn)中國(guó)當(dāng)代優(yōu)秀的佛教造像及雕塑藝術(shù)精品，2012年5月至7月，“首屆中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)展（佛教造像暨雕塑藝術(shù)）”展覽團(tuán)隊(duì)，輾轉(zhuǎn)福建、山東、浙江、云南、山西、廣東、江西、湖北和河北等9省市，探訪全國(guó)著名雕刻之鄉(xiāng)——莆田、曲陽(yáng)、嘉祥等地，拜訪著名工藝大師及雕塑家、雕塑企業(yè)，介紹展覽情況。至7月底截稿時(shí)，組委會(huì)辦公室共收到近600件佛教造像和佛教雕塑藝術(shù)投稿作品。應(yīng)征作者來(lái)自全國(guó)20個(gè)省市，涵蓋老中青三代藝術(shù)家，既有國(guó)家級(jí)和省級(jí)工藝大師、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、民間佛像制作大師，又有專業(yè)美術(shù)學(xué)院老師、學(xué)生”。

這次展覽一個(gè)重點(diǎn)是打破了參與者限制，當(dāng)代雕塑藝術(shù)家和批評(píng)家的參與，為佛教雕塑注入了新的活力，拓展了佛教雕塑藝術(shù)的發(fā)展空間。本次展覽中藝術(shù)家蔣鐵驪的作品《弘一法師》，可謂在當(dāng)代佛教人物雕塑方面提供了新的思考。《弘一法師》塑像在創(chuàng)作手法和表現(xiàn)技巧方面融合了現(xiàn)代雕塑的創(chuàng)作手法，作品重視對(duì)弘一律師內(nèi)在精神的挖掘和傳達(dá)。在作品中，作者大膽的運(yùn)用了有悖于傳統(tǒng)佛教雕塑圓潤(rùn)內(nèi)斂、精細(xì)寫實(shí)的雕塑技法，而是采用質(zhì)樸直觀的方式“以拙寫神”，作品以“速塑”的手法有意回避對(duì)繁瑣細(xì)節(jié)的細(xì)致描寫，強(qiáng)調(diào)了構(gòu)圖形象的整體和作品的“方拙感”。尤其藝術(shù)家在對(duì)塑像衣紋方面的處理，相較于傳統(tǒng)佛教的處理更具有“顛覆性”，在這里，“粗放隨性”代替了“精細(xì)刻意”，“苦耕”的劃痕代替了“行云流水”，這一“顛覆性”的衣紋處理與“弘一像”微瞇雙眼、平和清凈的面部表情，形成了極度鮮明的對(duì)比，更有力的強(qiáng)化了觀看者對(duì)“弘一像”的情感關(guān)聯(lián)，將弘一法師嚴(yán)守戒律、苦行清修、正行不為外力動(dòng)的堅(jiān)毅人格書寫了出來(lái)。像蔣鐵驪這樣的當(dāng)代雕塑家，他們有著現(xiàn)、當(dāng)代的藝術(shù)知識(shí)背景和時(shí)代性的視覺(jué)、藝術(shù)思考經(jīng)驗(yàn)，他們中有些人可能只是喜歡佛教文化和藝術(shù)，或許并非佛教信眾，然而這并不影響他們從藝術(shù)角度來(lái)闡釋佛教藝術(shù)的“當(dāng)代”品質(zhì)。當(dāng)代雕塑家對(duì)佛教思想的“當(dāng)代表達(dá)”，一方面體現(xiàn)在直觀的當(dāng)代藝術(shù)作品中。另一方面，佛教思想作為中國(guó)重要的文化基因，又不可避免反作用到當(dāng)代雕塑藝術(shù)家的創(chuàng)作中。佛教思想對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的影響，不只在中國(guó)，在一些西方當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作觀念里也有很多體現(xiàn)，例如美國(guó)的比爾·維奧拉（Bill Viola 1951-），他的藝術(shù)作品受到了來(lái)自佛教思想的影響,他的許多影像裝置藝術(shù)作品中都有佛教“禪學(xué)”思想的影子。比爾·維奧拉在接受訪談時(shí)也曾說(shuō)過(guò)：“作為藝術(shù)家，我認(rèn)為人們?cè)谒囆g(shù)上的實(shí)踐活動(dòng)是一種世界性語(yǔ)言，這和宗教實(shí)踐具有共性”。

此次展覽，許多佛教雕塑作品，一方面，向我們展示了佛教雕塑藝術(shù)精湛的雕刻技藝。另外，一些“如法”制作的佛像，也讓我們看到了一些與傳統(tǒng)佛教雕塑藝術(shù)的不同。例如本次展覽金獎(jiǎng)獲得者謝成水的作品《杭州韜光寺寶珠觀音》，作者以其幾十年研究敦煌佛像藝術(shù)的積淀，在遵循古代敦煌藝術(shù)審美精髓的同時(shí)，作者通過(guò)對(duì)形象、比例、服飾的設(shè)計(jì)改動(dòng)，使作品呈現(xiàn)了獨(dú)有的藝術(shù)魅力，尤其原作采用了“脫胎彩繪”的上色方法，使作品的審美性區(qū)別于很多現(xiàn)在佛教雕塑作品，這種基于傳統(tǒng)的“當(dāng)代性發(fā)展”，是漸進(jìn)積累的過(guò)程，也是審美創(chuàng)新的過(guò)程。其實(shí)佛教雕塑發(fā)展一直有其“時(shí)代性”特征，佛教雕塑傳入中國(guó)后并非一成不變。但就“中國(guó)當(dāng)代佛教雕塑”發(fā)展而言，我們既不能忽略基于傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的“漸悟”式發(fā)展，也不能排斥和當(dāng)代藝術(shù)對(duì)接的“頓悟”式革新。

可以說(shuō)“首屆中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)展（佛教造像暨雕塑藝術(shù)）”開啟了佛教藝術(shù)“當(dāng)代性”研究的大幕。此外，應(yīng)第27屆世界佛教徒聯(lián)誼會(huì)組委會(huì)之約，2014年在陜西法門寺舉辦了，“覺(jué)得【釋】界”當(dāng)代佛教藝術(shù)邀請(qǐng)展，也對(duì)佛教藝術(shù)的“當(dāng)代性”做了探索。2015年，第二屆中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)展(佛教造像暨雕塑藝術(shù))也已啟動(dòng)，主辦方對(duì)此次展覽的定位是：“將延續(xù)首屆展覽“佛教造像及雕塑”的形式，以“佛在我心”為主題，鼓勵(lì)當(dāng)代藝術(shù)家對(duì)佛理進(jìn)行個(gè)性闡釋和對(duì)佛教藝術(shù)形式進(jìn)行時(shí)代探索。 旨在弘揚(yáng)、展示中華佛教文化魅力，繼承和發(fā)展中國(guó)千年佛教文化藝術(shù)遺產(chǎn)，呈現(xiàn)中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)所取得的輝煌成果”。我們期待這類展覽及學(xué)術(shù)活動(dòng)為當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)發(fā)展作出新貢獻(xiàn)。

探尋中國(guó)“當(dāng)代佛教雕塑”相關(guān)問(wèn)題，我們有必要先來(lái)簡(jiǎn)要了解下中國(guó)傳統(tǒng)佛教雕塑的發(fā)展。中國(guó)的佛教雕塑正式記載是在公元200年以后，中國(guó)歷史上的三國(guó)時(shí)期（約220-280年）記載有"窄融大起浮屠祠內(nèi)有一尊金銅佛像"，這是中國(guó)正史中首次明確的雕造佛像記載。之后在佛教文化“中國(guó)化”的過(guò)程中，佛教雕塑造像歷經(jīng)魏、晉、南北朝、隋、至唐時(shí)佛教造像藝術(shù)達(dá)到巔峰。隋文帝仁壽年間，全國(guó)有重要寺院3792所，度僧23萬(wàn)人，寫經(jīng)46藏328616卷，修理舊經(jīng)3853部，營(yíng)造大小石像尊修復(fù)舊像1508940尊。由此可見，當(dāng)年佛教發(fā)展盛況。以后到唐玄宗時(shí)期，迎來(lái)中國(guó)佛教造像的黃金時(shí)代，此時(shí)的造像，圓潤(rùn)豐腴，寬妝高髻，充滿生命的活力，達(dá)到了前所未有的圓熟與完美。不僅雕塑造像，在繪畫、音樂(lè)、建筑等方面，佛教藝術(shù)在隋唐都堪稱鼎盛。在之后，佛教各類藝術(shù)經(jīng)五代十國(guó)、宋元明清，延續(xù)至今。中國(guó)傳統(tǒng)佛教雕塑歷經(jīng)兩千年的發(fā)展，制作上已形成了成熟的“造像規(guī)范”，這種成熟從佛教造像經(jīng)典《造像量度經(jīng)》（1）可見一斑。潘紹棠曾評(píng)價(jià)說(shuō)“《造像量度經(jīng)》文字精煉，充分體現(xiàn)一種“量度”的要義。經(jīng)文內(nèi)主要講述了“量度”的方法，以“指”為準(zhǔn)，如“一麥”為一小分?！岸湣睘橐弧白恪薄八淖恪睘椤爸浮庇种^“中分”十二“指”為“搽”(音杰)以手度物為“搩”。俗稱“大扎”，也稱“大分”。倍“搩”為肘，俗稱為托。佛像均用指量度來(lái)詳細(xì)表述”。由此可以看出，傳統(tǒng)佛教雕塑發(fā)展既有輝煌，也有非?！俺淌交钡囊幻?，任何藝術(shù)形式一旦走入“程式化”，其必定喪失藝術(shù)性活力，脫離當(dāng)代社會(huì)。佛教雕塑本身又是宗教文化的衍生品，其發(fā)展首先受制于佛教的發(fā)展。當(dāng)代佛教概念的變化在文化母體上深刻的影響著當(dāng)代佛教雕塑的發(fā)展，同樣，作為宗教藝術(shù)形式，當(dāng)代佛教雕塑表現(xiàn)主題畢竟要受制于佛教文化母體。

近代佛教，自太虛大師提倡“人間佛教”以來(lái)，后來(lái)又經(jīng)過(guò)趙樸初居士等人的發(fā)揚(yáng)，使“人間佛教”成為當(dāng)代佛教的發(fā)展主流。對(duì)于近代佛教文化的改革推動(dòng)，叢林內(nèi)外很多高僧大德和專家學(xué)者都進(jìn)行了不遺余力的努力。在近代佛教界，同太虛大師一樣，虛云、諦閑、弘一、印光、埮虛等高僧大德也為佛教變革做出了巨大貢獻(xiàn)。正是這些人的不懈努力，使得佛教逐漸從封建迷信的歧途上修正回來(lái)，從為“死人”服務(wù)的宗教，變成為活人服務(wù)的宗教，佛教對(duì)于當(dāng)代社會(huì)發(fā)展的積極意義得到了重視。當(dāng)代佛教雕塑作為佛教文化的重要載體，其在當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展作用，以及在文化藝術(shù)層面的發(fā)展和價(jià)值體現(xiàn)，是對(duì)佛教文化積極意義的一個(gè)重要闡釋。對(duì)于當(dāng)代佛教在社會(huì)發(fā)展方面的積極意義，濟(jì)群法師在與社會(huì)學(xué)家力雄的一次訪談時(shí)，總結(jié)的內(nèi)容值得我們思考。濟(jì)群法師談到佛教在當(dāng)代社會(huì)的作用時(shí)說(shuō)到了四點(diǎn)佛教的積極意義：“第一，佛教能為社會(huì)提供一種健康的宗教信仰。第二，學(xué)佛能為我們提供正確的人生觀。第三，佛教界能為社會(huì)發(fā)揮慈善的功能。第四，隨著經(jīng)濟(jì)發(fā)展，導(dǎo)致生態(tài)環(huán)境的嚴(yán)重破壞，環(huán)保成了當(dāng)今社會(huì)的重要問(wèn)題。我認(rèn)為佛教界在這一領(lǐng)域也能發(fā)揮很大的作用?！被谶@一歷史背景，當(dāng)代佛教雕塑等佛教藝術(shù)如何在傳統(tǒng)程式化的樣式和適應(yīng)當(dāng)代“人間佛教”發(fā)展概念的矛盾中找尋到新的出路，便成為時(shí)代發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)新、文化匹配等方面的重要需要。

優(yōu)秀藝術(shù)作品不能是文化的模仿者，更需要做文化的開拓者、引導(dǎo)者。任何一門傳統(tǒng)藝術(shù)都應(yīng)隨著時(shí)代的發(fā)展而改變，不發(fā)展意味著死亡，佛教雕塑也是如此。我們可以在敦煌、云岡、龍門、麥積山等著名石窟不同時(shí)期的佛教雕塑作品中直觀的看到，過(guò)去中國(guó)佛教雕塑的不同時(shí)代風(fēng)格印跡。作為成熟的文化傳統(tǒng)形式，當(dāng)代佛教雕塑無(wú)論在造像形式、制作技法、工藝、材質(zhì)、審美等方面，相較于過(guò)去已經(jīng)發(fā)生了很多改變。我們可以從“首屆中國(guó)當(dāng)代佛教藝術(shù)展（佛教造像暨雕塑藝術(shù)）”中的獲獎(jiǎng)作品中看到，藝術(shù)家們?cè)谌绾蝿?chuàng)作體現(xiàn)當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)價(jià)值的“如法”佛教造像上，進(jìn)行了許多有意義的嘗試。即便如此，當(dāng)代雕塑藝術(shù)中的創(chuàng)作觀念、表現(xiàn)形式、材料工藝等方面的經(jīng)驗(yàn)，還是有很多值得“佛教雕塑藝術(shù)”發(fā)展借鑒的方面。佛教雕塑要在當(dāng)代語(yǔ)境中得到發(fā)展，無(wú)法脫離社會(huì)環(huán)境、國(guó)家形態(tài)、文化倡導(dǎo)等方面的影響。改革開放發(fā)展至今，我們國(guó)家在文化藝術(shù)發(fā)展方向上，越來(lái)越注重鼓勵(lì)對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新。無(wú)論經(jīng)濟(jì)、科技、信息化、市場(chǎng)等方面如何發(fā)展，終還是為人類的福祉服務(wù)的。佛教經(jīng)典教義中闡釋的佛法智慧、思辨啟示等方面，對(duì)于現(xiàn)代人破迷開悟、明心見性有具足圓滿的方便教育。佛教雕塑不僅在藝術(shù)上，在佛教教育方面一直有重要貢獻(xiàn)。南朝梁元帝在 《內(nèi)典碑銘集林序》中曾提到：“象教?hào)|流，化行南國(guó)”?！跋蠼獭币恢笔欠鸾虃鞑ニ枷?、度化眾生的重要形式，為佛教教法傳播的方面“法門”，其在中國(guó)傳統(tǒng)社會(huì)一直備受重視。陳獨(dú)秀也曾在 《吾人后之覺(jué)悟》中說(shuō)到：“ 魏晉以還，象教流入，朝野士夫，略開導(dǎo)見”。

當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)對(duì)新材料、新技術(shù)和新觀念一直持謹(jǐn)慎的態(tài)度，但也呈現(xiàn)出了多樣化的面貌。一方面，傳統(tǒng)的佛教造像樣式所在用的如石材、木材、銅、泥塑等還在一些民間藝人手里延續(xù)。傳統(tǒng)藝人大都沿襲師承，很少系統(tǒng)的接受過(guò)現(xiàn)代寫實(shí)造型的訓(xùn)練，因而在雕塑佛像時(shí)，他們?cè)趧?chuàng)作構(gòu)思、題材制式、造型技法上，不大會(huì)過(guò)分地求新求其。但是，我們也應(yīng)看到，在中國(guó)佛教雕塑藝術(shù)的發(fā)展歷史中，中國(guó)古代的雕刻工匠們，社會(huì)地位雖然比不上繪畫、文學(xué)等門類，但不可否認(rèn)的是很多佛教雕塑藝術(shù)的精品，這些文明的證明，正是出自他們之手，因而當(dāng)代的民間雕刻藝人，仍然有創(chuàng)作出優(yōu)秀“當(dāng)代佛教雕塑”藝術(shù)的可能；另一方面，許多接受過(guò)現(xiàn)、當(dāng)代雕塑教育的人，他們一些新的觀念、材料、技法、工藝，也為佛教雕塑的創(chuàng)作注入了新的活力。在今天，任何一種藝術(shù)的發(fā)展，都將落實(shí)在藝術(shù)作品之上，這是藝術(shù)發(fā)展的本質(zhì)之一，然而這些藝術(shù)作品的價(jià)值體現(xiàn)需放置在和藝術(shù)接受的關(guān)系之中。

當(dāng)代佛教雕塑作品的接受群體，已從傳統(tǒng)單純的宗教消費(fèi)拓展到社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展、大眾生活等諸多方面。藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時(shí)，都是其藝術(shù)思考的相對(duì)表達(dá)，尤其在現(xiàn)代商業(yè)社會(huì)，藝術(shù)接受、審美、訂制和消費(fèi)群體的驅(qū)動(dòng)，必定使得藝術(shù)作品的產(chǎn)生存在于社會(huì)生活之中。批評(píng)家鄒躍進(jìn)曾在其《藝術(shù)導(dǎo)論》一書中談到：“藝術(shù)作為人類社會(huì)的意識(shí)形態(tài)之一，是對(duì)社會(huì)生活的一種反映形式。但是藝術(shù)家們并不是單純?yōu)榱朔从成疃鴱氖滤囆g(shù)創(chuàng)作的，他們終目的還是希望通過(guò)對(duì)生活的反映來(lái)干預(yù)、參與，甚至從新建構(gòu)我們的社會(huì)生活”。當(dāng)代佛教雕塑發(fā)展，不能脫離當(dāng)代佛教發(fā)展，也不能脫離當(dāng)代社會(huì)，當(dāng)代佛教發(fā)展本身“自覺(jué)于”社會(huì)活動(dòng)發(fā)展中?，F(xiàn)代人的審美需求是動(dòng)態(tài)的過(guò)程，對(duì)于藝術(shù)家和藝術(shù)作品而言，這一過(guò)程和藝術(shù)創(chuàng)作是一種“互為主動(dòng)影響”的關(guān)系。一件當(dāng)代佛教雕塑的創(chuàng)作，一定存在與創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、藝術(shù)接受、審美傳播和藝術(shù)評(píng)論等完整的系統(tǒng)中。

對(duì)于當(dāng)代佛教雕塑的創(chuàng)作，有一些問(wèn)題是不得不面對(duì)的。首先，現(xiàn)代社會(huì)盡管有大量制作佛教雕塑的客觀需求，但是，“經(jīng)濟(jì)強(qiáng)制”削弱了對(duì)這門傳統(tǒng)藝術(shù)確立健康的“當(dāng)代性”發(fā)展的氛圍?，F(xiàn)在很多佛教雕塑的創(chuàng)作，只是簡(jiǎn)單地生搬硬套，是服務(wù)于某個(gè)寺院旅游景點(diǎn)的純商業(yè)制作，出現(xiàn)了大量的藝術(shù)性差，制作低劣的佛教雕塑作品。由于缺乏專業(yè)性、藝術(shù)性的監(jiān)督把控，有些塑像在放置一段時(shí)間后便被拆掉。還有，許多當(dāng)代佛教雕塑的制作，一味地求大，追求新聞傳播效應(yīng)，強(qiáng)制政治決策，不考慮雕塑藝術(shù)作品和空間的融合，使得一些大型佛像突兀放置，不僅沒(méi)裝飾環(huán)境，反而起到了破壞。另外，佛教雕塑不同于其它雕塑藝術(shù)，其中的人物、形式、動(dòng)態(tài)、服飾皆有深刻的文化要求，當(dāng)代的很多佛教雕塑者，本身并不了解佛教文化，出現(xiàn)了一些動(dòng)態(tài)錯(cuò)誤、手印錯(cuò)誤、服飾法器錯(cuò)誤、安放位置錯(cuò)誤等許多低級(jí)的差錯(cuò)，創(chuàng)新不等于“亂來(lái)”，這是當(dāng)代佛教雕塑發(fā)展所不能容忍的嚴(yán)重問(wèn)題。因而建立專業(yè)的佛教雕塑批評(píng)機(jī)制，結(jié)合其它藝術(shù)批評(píng)形式的經(jīng)驗(yàn)，引導(dǎo)當(dāng)代佛教雕塑健康發(fā)展，為繼承和發(fā)展中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)探索出可行性的發(fā)展之道，是當(dāng)代佛教雕塑發(fā)展的必要。

佛教雕塑藝術(shù)的“當(dāng)代性”，是全世界佛教雕塑發(fā)展的共同命題，也是世界上各民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化如何更好地傳承與發(fā)展的共同命題。優(yōu)秀的文化傳承方式的相互吸收借鑒，是當(dāng)代佛教雕塑發(fā)展的必然。近年來(lái)，中國(guó)與印度、緬甸、泰國(guó)等佛教藝術(shù)國(guó)家舉行了眾多的交流活動(dòng)，共同展示各自優(yōu)秀的當(dāng)代佛教藝術(shù)作品，探討佛教藝術(shù)的發(fā)展，取得了良好的效果。去年，上海博物館舉辦了“圣境印象——印度佛教藝術(shù)展”，使中國(guó)藝術(shù)家和大眾有機(jī)會(huì)更直觀的通過(guò)優(yōu)秀的佛教藝術(shù)品了解印度佛教文化。另外中國(guó)香港和臺(tái)灣地區(qū)，當(dāng)代佛教和佛教藝術(shù)有著很多值得大陸借鑒學(xué)習(xí)的地方。“緣起”是佛教基本理論，佛教主張“萬(wàn)物因緣而生”，和其它優(yōu)秀佛教雕塑藝術(shù)的交流，是中國(guó)當(dāng)代佛教雕塑取長(zhǎng)補(bǔ)短、傳承發(fā)展的善緣，應(yīng)當(dāng)惜緣。

近代以來(lái)，面對(duì)西方藝術(shù)思想以及價(jià)值觀的來(lái)襲，加之全球化、信息化的快速發(fā)展的時(shí)代背景，如何繼承和弘揚(yáng)本民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)成為全世界的“重大難題”。因?yàn)椋魏我粋€(gè)民族文化特色以及多樣性的缺失，即意味著該民族文化的消亡。今日之中國(guó)，社會(huì)生產(chǎn)力綜合國(guó)力雖大幅提高，然而人們面對(duì)的文化價(jià)值和精神層面的挑戰(zhàn)卻越來(lái)越嚴(yán)重，信仰群體在當(dāng)今越來(lái)越多，當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)的發(fā)展，將有助于佛教藝術(shù)在更廣更深的層面上影響人們精神家園的建設(shè)。發(fā)展當(dāng)代佛教雕塑藝術(shù)，不僅是佛教發(fā)展的需要，也是中國(guó)雕塑藝術(shù)發(fā)展的必要，還是中國(guó)實(shí)現(xiàn)中華民族全面復(fù)興的中國(guó)夢(mèng)的重要組成部分。